Sự kết hợp giữa điện ảnh và hội họa sẽ đưa tới những trải nghiệm tuyệt vời cho những người yêu tranh.
Chương trình “Triển lãm trên màn ảnh” được thực hiện bởi nhà làm phim tài liệu nổi tiếng người Anh - Phil Grabsky.
“Exhibition on Screen” (Triển lãm trên màn ảnh) sẽ đưa những siêu phẩm hội họa, những triển lãm mỹ thuật danh tiếng nhất thế giới đến với khán giả điện ảnh. Đây là lần thứ 2 chương trình này được tổ chức.
Chương trình năm nay sẽ cho ra mắt 5 bộ phim hội họa. Không chỉ giới thiệu những tác phẩm mỹ thuật, những bộ phim này sẽ đưa lại những phân tích sâu sắc về tác giả - tác phẩm, về thời đại sáng tác…
“Triển lãm trên màn ảnh” lần thứ nhất đã từng đưa những tác phẩm mỹ thuật kinh điển đến với người xem tại hơn 1.000 rạp chiếu phim ở hơn 30 quốc gia như Mỹ, Canada, cùng nhiều nước khác ở Châu Âu, Châu Phi, Châu Úc và Mỹ Latinh. Năm nay con số này sẽ tăng lên hơn 40 quốc gia.
“Triển lãm trên màn ảnh” cho phép người xem được quan sát cận cảnh những tác phẩm mỹ thuật nổi tiếng thế giới qua những hình ảnh có độ phân giải cực cao trên màn ảnh rộng.
Người xem không cần phải chen chúc, không cần phải xếp hàng, không cần phải đáp máy bay tới những kinh đô nghệ thuật… Họ có thể ngồi thoải mái tại chỗ của mình trong rạp chiếu phim và nhìn ngắm không sót một nét cọ nào trên những bức tranh nổi tiếng nhất lịch sử hội họa.
Trong lần trở lại này, những bộ phim hội họa sẽ tiếp tục tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của những “người khổng lồ”.
Mỗi năm có rất nhiều triển lãm nghệ thuật diễn ra, dù yêu hội họa đến mấy, các tín đồ mỹ thuật cũng khó lòng có thể đến tham quan tất cả những triển lãm mỹ thuật lớn được tổ chức ở Anh, Pháp, Mỹ, Hà Lan…
Trong khi đó, những bộ phim hội họa được công chiếu trong chương trình “Triển lãm trên màn ảnh” sẽ đưa người xem đến với những triển lãm mỹ thuật lớn nhất thế giới, đây hứa hẹn là một trải nghiệm hiếm có bậc nhất.
Chương trình “Triển lãm trên màn ảnh” được tổ chức với mục đích đưa hội họa đỉnh cao đến với đông đảo công chúng, theo một cách thú vị và đơn giản.
Phim “Matisse” (ra mắt tháng 11/2014)

“Bức khỏa thân màu xanh” của Matisse
Những tác phẩm nghệ thuật của danh họa người Pháp Henri Matisse được trưng bày tại triển lãm Tate Modern ở London (Anh) sẽ được khắc họa trong bộ phim này, trong đó có cả những thước phim tài liệu quý ghi lại cảnh Matisse đang sáng tác.
Phim “Rembrandt” (ra mắt tháng 12/2014)

Một bức chân dung tự họa của Rembrandt
Cuộc đời của danh họa người Hà Lan Rembrandt đan xen, gắn kết với những tác phẩm kinh điển mà ông sáng tạo ra. Vì vậy, đối với mỗi tác phẩm quan trọng, người ta lại có những câu chuyện thú vị để kể về cuộc đời ông.
Phim “Girl With A Pearl Earring” (Cô gái đeo khuyên tai ngọc trai - ra mắt tháng 1/2015)

Bức “Cô gái đeo khuyên tai ngọc trai” là bức tranh kinh điển trong sự nghiệp sáng tác của danh họa người Hà Lan Johannes Vermeer. Bức tranh đã khơi nguồn cảm hứng cho những tác phẩm văn học và điện ảnh sau này.
Phim “Vincent Van Gogh” (ra mắt tháng 4/2015)
Một bức chân dung tự họa của Van Gogh
Bộ phim sẽ đưa đến những góc nhìn cận cảnh về cuộc đời của một trong những họa sĩ được yêu mến nhất trong lịch sử hội họa. Cuộc đời Van Gogh luôn chứa đựng sức truyền cảm mãnh liệt như chính những tác phẩm của ông.
Phim “The Impressionists” (Những họa sĩ theo trường phái ấn tượng - ra mắt tháng 5/2015)

Bức “Hoa súng” của Claude Monet
Monet, Cezanne, Degas, Renoir đều là những cái tên nổi bật trong lịch sử hội họa Pháp. Những tác phẩm của họ có giá lên tới hàng chục triệu đô la. Bộ phim “The Impressionists” sẽ đưa lại những lý giải sâu sắc về các tác phẩm và về những danh họa thuộc trường phái ấn tượng này.
Nguồn: Bích Ngọc (Theo Art Daily) - Dân Trí
Tải mã QRCode
HẠ NGUYÊN
Từ ngày 3/9 đến 12/9, danh họa Nguyễn Đại Giang đã về Huế bày tranh nghệ thuật đảo ngược. Một cuộc triển lãm kỳ thú, và cả những hoạt động của ông cũng góp phần làm cho Huế sôi động: vẽ ký họa chân dung cho công chúng, nói chuyện với sinh viên Đại học Nghệ thuật Huế, tặng cho Bảo tàng Mỹ thuật Huế 3 bức tranh, trong đó có bức “Ca Huế trên sông Hương” thật sự tuyệt mỹ …
TUỆ NGỌC
Có lẽ, trong lĩnh vực hội họa khó có nữ họa sĩ nào hơn được Frida Kahlo trong việc biến nỗi đau thành suối nguồn nghệ thuật.
HUỆ VIÊN
Công án - một phương pháp khai phóng tư duy
Trong các công án Thiền, có rất nhiều cách giáo hóa của các vị chân sư rất phũ phàng, thậm chí điên khùng, nhưng nó lại có tác dụng kì lạ, làm cho học trò kinh ngạc, bất ngờ giác ngộ.
TUỆ NGỌC
TUỆ NGỌC
Lê Anh Hoài là người thực hành nghệ thuật trên nhiều lĩnh vực như văn học, hội họa, trình diễn...
TUỆ NGỌC
TUỆ NGỌC
LÊ HUỲNH LÂM
"Nghệ thuật không phải là vẽ lại các đồ vật, con người mà họa sĩ thấy. Nghệ thuật phải là sáng tạo nên các đồ vật, con người không thấy được."(Paul Klee)
LÊ HUỲNH LÂM
Tánh nước vốn vô hình và mềm mại. Nhưng nước lại có quyền năng biến hiện và tùy duyên hóa thân thành mọi vật, có khi là đám mây, khi là cơn mưa, có khi làm ngọn sóng cao vút nhấn chìm mọi vật, có lúc là những đợt sóng êm đềm, là dòng sông, con suối, là thác ghềnh, là biển cả bao la,... lại có khi là giọt lệ trên khóe mắt con người. Tuy nước rất mềm mại nhưng sức mạnh của nước có thể xô ngã mọi tượng đài tưởng chừng là thường hằng ở mặt đất này.
LÊ HUỲNH LÂM
Sản phẩm từ cái khuôn mẫu đầu tiên đã đặt định con người trong thế bị động, và từ khởi thủy đầy hư cấu và huyền thoại đó bao nhiêu trí tưởng tượng đã được tạo dựng, việc chế tác một khuôn mẫu mới cho con người đã được đề cập đến nhiều lần.
Nhiều điều bí ẩn giấu đằng sau những chi tiết có thể nhìn thấy bằng mắt thường trong bức tranh "Susanna and the Elders" (Susanna và các Trưởng lão) của họa sỹ nổi tiếng thế giới người Hà Lan Rembrandt van Rijn vừa được công bố trên tạp chí Khoa học Vật liệu và Chế tạo số ra mới đây.
Các tác phẩm chọn lọc của thế hệ các nghệ sỹ trẻ Đức sẽ được quy tụ và giới thiệu đến công chúng thủ đô Hà Nội trong không gian triển lãm “Hội họa mới từ Đức,” khai mạc vào 17 giờ ngày 14/05 và trưng bày tới hết ngày 31/05, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, 66 Nguyễn Thái Học.
LTS: Họa sĩ Lê Bá Đảng sinh ngày 27/6/1921 tại làng Bích La Đông, xã Triệu Đông, huyện Triệu Phong, tỉnh Quảng Trị. Ông đã ra đi vào ngày 7/3 tại Thủ đô Paris nước Pháp, để lại dự án dang dở đáng tiếc về “một bức tranh rất lớn nằm ngửa trên mặt đất”, ước mong góp phần cho Huế trở nên một Kinh đô Mỹ thuật.
Sông Hương giới thiệu “lời chia buồn sâu sắc” đọc trong Lễ tưởng niệm họa sĩ Lê Bá Đảng của tỉnh Thừa thiên Huế vào chiều 9/3 tại Trung tâm Nghệ thuật mang tên ông.
Đối với họa sĩ, để đi đến trừu tượng hay trạng thái “không gì cả”, anh ta đã phải cần đến rất nhiều thứ.
LÊ MINH PHONG
(Nhân đọc Van Gogh của David Haziot, Phan Hồng Hạnh chuyển ngữ, Nxb. Đà Nẵng, 2014)
...Nghệ thuật của chủ nghĩa hiện thực, chủ nghĩa ảo giác (illusionist) đều xem nhẹ phương tiện, chúng dùng nghệ thuật để che giấu nghệ thuật. Chủ nghĩa hiện đại lại dùng nghệ thuật để thu hút sự chú ý vào nghệ thuật.
“Từ mô phỏng đến phá hủy tự nhiên”: đây hoàn toàn có thể là nhan đề của một lịch sử nghệ thuật phương Tây. Một trong những nghệ sĩ hiện đại quan trọng nhất, và cũng có lẽ hiền minh nhất, Picasso, có nói: nếu chúng ta không thể thoát khỏi tự nhiên, như một số nghệ sĩ tiền bối và đương thời với ông đang cố gắng một cách vô ích, thì ít nhất chúng ta có thể làm biến dạng nó, phá hủy nó. Về cơ bản, đó chính là một hình thức mới của lòng sùng kính tự nhiên...
Năm mới là thời điểm của những tiệc tùng liên miên. Hội họa từ lâu đã rất quan tâm tới chủ đề này. Hãy cùng nhìn lại những bữa tiệc linh đình, nổi tiếng nhất trong lịch sử hội họa.
Trong tiếng Hy Lạp cổ, từ chỉ “nghệ thuật” là techne, chính là nguồn gốc của các từ technique (kĩ thuật) và technology (công nghệ) - những thuật ngữ được sử dụng rộng rãi trong cả ngành khoa học và nghệ thuật. Nhìn vào hội họa thế kỷ 19, ta nhận thấy các họa sĩ thực sự là những kỹ sư ánh sáng và màu sắc tài tình.
Một ngày nọ, khi vẽ một thiếu nữ, tôi chợt nhận ra điểm duy nhất sống động ấy là ánh nhìn như bất động của nàng. Những thứ còn lại có ý nghĩa không hơn gì cái sọ người. Người ta luôn muốn tạc nên một con người sống, nhưng điều khiến pho tượng ấy có sự sống chỉ có thể là ánh nhìn của người đó.